Situé à Lille, le studio est équipé du meilleur matériel analogique et plug disponible.
Les masters sont optimisés pour Spotify, Youtube Vinyle, CD.
J’ai baigné dans la musique depuis enfant avec une famille de musicien.nes.
Donc j’ai pratiqué la musique d’abord au conservatoire, au lycée, puis en groupe et, enfin, en solo.
Ainsi j’ai développé de puis tout jeune une passion pour les instruments.
Mais aussi le matériel, les pédales d’effet et un fort gout pour les experiences sonore.
Ensuite j’ai découvert la production de musique électronique synthé, boite à rythmes et logiciels, ce qui m’a tout autant passionné.
Entre les années 2006 et 2020, j’ai partagé mon temps entre la production musicale et le design de matériel audio et d’interfaces.
Pendant ces années, j’ai eu la joie de travailler avec des marques et des fabricants. J’ai travaillé sur des instruments et des outils de mastering. De fil en aiguille, le mastering est devenu ce qui m’intéressait le plus. Ainsi en 2020, j’ai créé un Olivier Classe studio dédié uniquement au mastering et au mastering en ligne.
Quand je ne suis pas dans le studio, j’aime courir, jouer de la basse, bricoler de la techno et jouer aux jdr.
Je conçois le Mastering comme la dernière étape qui permet aux morceaux de sonner en adéquation avec l’intention artistique.
Mon attention est autant sur le plan technique que sur le plan émotionnelle, afin que le message musical transcrive le mieux possible.
Il s’agit autant de « bien sonner« et transcrire sur tous les support, que de « sonner juste et aligné avec le message musical ».
C’est autant une question de sensibilité et de compréhension de votre projet musical que de savoir faire technique et d’outils.
Le studio de mastering est équipé des meilleures machines et plugins.
Ces outils permettent de réaliser des masters les plus justes possible sur le plan artistique et les plus beaux et adapté musicalement.
Chaque morceaux et production musicale racontent une histoire musicale singulière.
Au studio j’ai de nombreux outils spécifiques et dédiés, (du neutre au très colorés). Ceux-ci permettent de mettre l’accent sur ce qu’il y a de plus beau vos morceau. Parfois un mastering discret est le bon choix; d’autre fois utiliser un outil avec une emprunte sonore appuyé rend service à l’oeuvre.
Choisir l’outil qui valorise votre message musical fait partie de mon approche.
Dit autrement, c’est le mastering qui s’adapte au morceau, et pas l’inverse.
Le mastering, c’est en partie une question technique pour adapter le son au format attendu.
Mais le mastering est surtout l’outil qui permet de finaliser et peaufiner la manière dont l’auditeur écoutera et suivra cette histoire.
Le studio de mastering est hybride.
Cela signifie qu’il utilise à la fois des outils analogiques et numériques.
Nous avons les meilleures machines analogiques, et les meilleurs pluggins, fab filter, weiss, UAD …
Cela nous permet d’aboutir la meilleure version possible de votre musique.
C’est aussi ces outils dédiés qui permettent d’atteindre naturellement le niveau sonore adapté à votre musique selon votre styles de musiques.
L’écoute du studio de mastering est constituée d’enceintes ATC SCM25 et d’une paire de subwoofers ATC SCM 1.12.
Ce sont des enceintes dont la musicalité et la précision permettent de plonger dans les morceaux et d’en saisir toutes les nuances.
Celle-ci est est précise, équilibrée et agréable, cela permet de tirer le meilleur du monitoring ATC.
L’acoustique du studio de mastering a été conçue avec l’aide d’Alexander Reynolds chez GIK acoustics.
Le traitement acoustique assure une réponse équilibrée entre les aigus et les graves.
Un Bass trap actif PSI AVAA permet de contrôler les derniers détails dans le bas du spectre.
Je travaille en general en analogique et je choisis les machines et convertisseurs adaptés à votre projet.
Mes convertisseurs DA (digital vers analogique) et AD (analogique vers digital) permettent retranscrire et capture l’essence de vos masters.
C’est a dire qu’ils permettent de capturer la chaleur et le punch dont les machines analogiques ont le secret.
Ces convertisseurs sont d’une qualité audio, d’une fidélité et d’un niveau de detail exceptionnel.
– les Lavry Savitr ainsi que le Quintessence ,
– les Prism sound AD2 ainsi que DA2
– les Merging technologie HAPI mk2 pour la synchro et le Anubis pour le monitoring;
Si les machine analogique sont le coeur d’un studio de mastering, les convertisseur en sont les poumons.
En savoir plus sur le studio et voir les machines de plus près.
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vous souhaitez avoir un retour sur votre mix avant master, (inclus dans le mastering)
votre mix est quasi bon mais …
Mixtering
– Mastering platforme de diffusion digitale (Spotify, Deezer, Tidal …),
– Mastering 24 bits (Haute Définition) , Mastering CD 16 bits (Master DDP) wav ou aiff
– Mastering certifié- Apple Digital Master (anciennement « MFIT »)
et Mastering Vinyle prêt à cutter.
Le studio de mastering allie outils analogiques et digitaux et est équipé des meilleures machines spécialisées pour offrir un rendu sonore optimal. Souvent comparé au vernis appliqué sur une peinture ou à l’étalonnage d’un film, aujourd’hui le mastering va bien au-delà de la simple mise au format.
Il permet de sculpter l’écoute, en mettant en valeur les éléments essentiels d’un morceau tout en atténuant ceux qui pourraient distraire ou nuire à l’attention de l’auditeur. Dit autrement, le mastering mets le focus attentionnel sur se qui est important dans chaque partie du morceau. dans notre culture multitache, c’est une aide pour capter et garder l’attention d’écoute.
Les outils de mastering joue un rôle clé dans ce processus. Certains traitements plugins digitaux offrent une précision et une technicité appreciable, tandis que machines analogiques restent irremplaçables pour obtenir certaines textures et rendus particulières. Le choix de l’outil dépend toujours du contexte musical et de l’intention artistique. Ici j’ai toute une palette d’outils extrêmement qualitatif qui répondent à tout les besoins, même les plus spécifiques.
Chaque machine du studio est soigneusement sélectionnée afin d’adapter le traitement au caractère unique de chaque projet. L’objectif est d’obtenir la meilleure version possible d’un morceau en guidant l’attention de l’auditeur vers l’essence du propos musical. Selon le style et les intentions artistiques, le mastering peut mettre en avant la voix dans un passage chanté, renforcer l’impact rythmique d’un morceau techno ou hard techno, ou encore sublimer les nuances harmoniques d’une production jazz ou acoustique.